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文化创意范文精选

文化创意

文化创意范文第1篇

在打造文化强国发展理念的指引下,我国文化创意产业在近年来取得了长足的发展,文化创意产业发展有其客观规律,也将经历不同发展阶段。在推动我国文化创意产业发展的进程中,需要积极学习国内外的创新理念,探索可行性路径,有效的促进产业的创新。当前,随着科技水平的进步,对各个产业的跨越发展起了巨大的推动作用,文化创意产业需要善于运用科技融合的力量,带动整体产业的发展。

2科技与文化产业融合的现实路径

2.1传统产业升级和转移的路径

随着经济发展,一方面开发成本逐步的提高,土地价格上涨,劳动力成本上升,城市的产业结构要不断的调整。在调整的过程中,有一些传统的工业,由于成本上升产生转移的需求。从产业经济发展的角度来看,产业是垂直逐步升级的过程,横向转移的例子就如同传统制造业从日本转到韩国,再转到我国沿海的地区,再转到中部和西部地区的过程,产业转移的进程中也带来了地方的发展。制造业的生产转移将产生一系列的影响,客观上给城市的整体升级带了了机会,同时由于产业升级的影响,知识密集型的产业形态得到了更好的发展机遇,也进一步压迫劳动力密集、高污染、高消耗的制造业逐渐退出经济主导地位,让文化产业成为地区的主导产业提供了机会。文化创意产业的成长通常意味着老式产业的更新换代,在传统产业的衰落或者转移下,其产业原来的资源将得到分化,或者被整合到新型产业内部,或者成为上游的设计,下游的有效策划和品牌建设,在科技对产业升级的推动下,形成附加值高,知识密集型的新型产业。另一方面,在产业转移的过程中,新兴技术得到了最好的推动和发展,由于原有的产业生态体系被推倒重建,新技术的发展使用得到了全新的推广,而文化创意产业通常是对新型科技接纳最高的行业,在推动技术进步方面有着天然优势,也在推动产业升级上发挥着卓越的贡献。在创意产业的发展汇总,还需要人才全新升级的相应的支持,在科技力量带动下,新生的产业不再依靠粗放式经营的工业生产模式,而是通过智力集聚的文化创意产业发展模式,采用这种方式也同时带动了整个产业的创新升级。随着当前各个产业发展的交集日益增多,创意产业也不断展现和生产行业、服务行业相互融合的现象,这也体现了创意文化产业最为核心的特点,它所蕴含的推动企业创意可以为相关产业提升自身的产业链地位,在技术的更新换代之外进一步提升行业创造的利润价值。

2.2“秀”和“聚”开启文化全新演绎形式

在当前,文化产业要更好的诠释自身的地位,需要采用全新的演绎形式。由于时代的进步和科技水平的提升,文化的载体日益增多,在当前受众面对的各种内容资源极大丰富的时代,一些传统的文化产业的应用资源会发生变化。在文化转型的过程中,随着科技资源的发展,文化的载体也要随之而改变。借用当前多维的展现方式,文化的内涵和外延得以最大程度的展现在受众面前,例如历史、民俗、地方文化等等,都可以运用最新的媒介或者载体让这些文化表现形式更为丰富,在当前国际交往增多,民族文化国际影响日益增大的时代背景下,运用全新的表现形式来承载本国的文化符号和文化语言,可以达到全新的展现效果。在历史文化积淀的利用上,欧洲国家有一些非常典型的例子。比如哥德堡号帆船文化的开发运用,它作为瑞典航海时代文化的象征,有着厚重的历史韵味。瑞典通过仿制这艘古帆船,再以环球巡游的方式来进行展示,一方面对本国文化进行了宣扬,同时也推广了相关产业。“秀”作为对文化效果展现的一种说法,即是说运用科技手法,结合传统文化的内涵进行全新演绎,特别是将这种表现手法运用在旅游业、展览业、表演行业等行业当中,而这些“秀”的表现形式,在传承历史文化的基础上,又实现了创新,取得良好的社会经济效应之外,同时还可以对创新文化进行发扬。“聚”是指将多种文化展现形式融合在一个项目当中,对受众进行集中表现,在目前文化创意产业中,有主题公园、中央文化区、文化艺术节等各种“聚”的内容,而多种模式的展现,也给文化的展现增添了很多新的内容,模式也可以称为一种文化。

2.3文化旗舰带动区域经济发展

文化旗舰项目是指一个地区最能体现该地方文化特点,展现地区文化核心特征的建设项目,它以都市文化的凝聚力为发展先导,同时促进多个产业协调发展,提供文化工作者工作机会,连带促进其他消费产业的提升。在文化创意产业的发展过程中,可以借助旗舰项目的带动力量,以多个文化设施的建立,以及文化活动建设和开展,带动地方经济快速发展。文化旗舰项目的功能是将文化活动和不动产计划、商业功能整合在一起,促进市场的交互作用,打造成功的市场效益。在时代创新技术发展推动下,文化创意产业以其富于吸引力的表现形式带来全新的文化展示形式,与众多产业产生交集,当前以文化创意为主导建设动漫和创意文化产业园等热潮在众多地区兴起,但是如果能确实理解文化产业融合的内涵,打造文化旗舰,可以在更高层次展现地方文化的魅力,在推动产业集聚上也有事半功倍的效果。

3科技与创意的融合发展是文化创意产业发展方向

在全球产业经济处于全面升级的大背景下,依靠高、尖、精技术的发展,推动科技与文化的融合,已经成为了文化创意产业跨越发展最为可靠的倚仗。我国对于创意产业的发展给予了大力支持,2012年科技部、文化部、、广电总局、新闻出版总署联合出台了“科技文化创新工程纲要”,已经成为我国下一轮发展战略的措施。科技与文化的融合,使得品牌产品成为最具传统力、影响力、感召力的文化价值载体,提高了产品的竞争力。

文化创意范文第2篇

目前北京正处于向服务业转型的重要时期,作为我国的经济文化的中心,汇聚了文化、经济、科技等多方面优势,资源丰富、调配能力强,其发展文化服务贸易具有相当大的优势。文化产业自身具有低污染高附加值的优点。同时,文化产业覆盖面很广,包括了新闻服务、广播、电影、电视、出版等。其发展的成功将带动本国其他行业的发展。将文化产业做为一个地区甚或是一个国家的支柱产业,是可以拉动整个地区或国家的经济发展水平的。

二、北京文化创意产业的现状

(一)电影方面电影占公众娱乐活动的很大一部分,是北京文化创意产业发展的重要指标。据北京统计局的数据来看,2010年北京在电影市场上放映场次74.3万次,观影人数2923.3万人,票款收入11.81亿元。2011年,北京电影产业放映场次增加到了97.4万场次,观影人数3235.9万人,票款收入13.52亿元。2012年更是达到120万放映场次,3954.6万观影人数,票款收入达13.52亿元。北京电影发展的现状反映出人们对文化娱乐方面需求的不断增加,北京在发展文化产业方面具有一定物质基础。

(二)新闻出版方面新闻出版包含了报纸、期刊等新闻传播途径。它们在文化创意市场上所占比例相对较小。2010年到2012年,北京市报纸发行种数并没有太大的变化,总体在255种左右。而印刷总数在2012年才有所提高,达到89.49亿份,比2011年增加了近10亿份。期刊出版的情况与报纸发行的情况大致相同,同样没有太大的变化,期刊种类和印刷数量出现小幅度的下滑状态,2010年到2012年期刊出版数量在10亿册左右。

(三)信息传输、计算机服务和软件业方面北京在发展第三产业中,最引人注目的是其强大的计算机服务市场。生活在当代网络发达的人们,对此市场的需求是显而易见的。从2010年到2011年,信息传输、计算机服务和软件业增加值从1214.1亿元上升到了1493.4亿元。软件、网络及计算机服务行业虽然增幅不大,但是其所占比例占北京创意产业行业产值的一半。可见,北京文化创意产业以计算机服务和软件业为主。

三、北京发展文化创意产业存在的问题

(一)北京的特色文化开发、转化力度不足北京拥有非常悠久的文化历史,沉淀了深厚的文化内涵,积累了丰富的的人文景观和非物质文化遗产。但是这些历史价值在转变为经济效益时,却显得薄弱。这与北京的文化资源与科技创新的协作能力不足有关。拉动经济增长是发展文化产业的动力。历史文明与现代科技创新的结合是国际文化产业发展的趋势,北京文化产业对外交往的能力有待提升。虽然北京文化产业价值迅速增长,但是在国际市场上,与发达国家相比存在较大差距。美国的好莱坞、日本的动漫产业、印度的歌舞剧都在不断发展创新能力,结合现代创新技术形成的一套特有的文化产业价值体系。北京的特色文化产业在发展过程中是否能够结合有效的营销思路,及时准确掌握市场信息和技术信息,是其中需要攻克的难关之一。

(二)缺乏具有国际竞争力的龙头企业通过政府不断加强文化创意产业的国际竞争力,北京涌现出许多具有代表性的文化企业。但是,这些企业一直都处于发展、摸索阶段,缺乏经验丰富、能够及时分析国际形势变化、有资历的企业。并且,企业缺乏一个国际化的发展战略,发展程度滞后,与国际形势脱轨。文化创意产业的发展离不开产业中企业的活力,企业在国际舞台上的积极性是其中不可或缺的力量。多元化的经营模式,多样化的融资方式都是现在新兴企业和骨干企业需要完善的重点。

(三)相关政策在文化创意产业上的扶持力度不够从国际市场来看,我国文化创意产业的发展力显然不足,虽然近几年发展形势有所提升,这与政府出台的一系列相关政策有关,例如《关于推进文化创意和设计服务和相关产业融合发展的若干意见》和文化部、央行和财政部共同制定的《关于深入推进文化金融合作意见》这些政策具体且针对性强。但北京是国际化大都市,支撑其发展的还是以有形贸易为主,在针对现状改变贸易结构方面,政策的覆盖度不够。

四、对北京文化创意产业发展的政策建议

(一)加快发展北京特色文化充分利用北京历史文化的资源,增强其特色文化和现代科技创新的协同效应。同样内容的文化元素根据不同行业的需求,进行多次创新改革,多次利用,扩大国际交往能力,将北京文化创意产业建立成一个独一无二的,具有国际影响力的标志产业。善于挖掘和利用好北京丰富的历史文化资源,将文化通过创意的手段转化成资本,打造具有北京特色文化的品牌。北京的胡同文化、京剧文化都是北京拥有的珍贵历史文化遗产,具有浓郁的北京特色,是北京文化中的代表。北京应该积极扶持这种文化所带来的品牌效应,创造品牌优势,转化为经济效益,带动经济增长,打造品牌国际化水平。北京798艺术区现在已到了成熟阶段,是北京现代文化的一个缩影。北京798是第一批被列入为北京文化创意产业集聚区的艺术区。北京798还汇集了许多时尚企业,一个具有国际影响力的艺术创意区正在形成。加强现代文明在文化产业中的地位也是发展文化创意产业中不可忽视的重要环节。无论是历史文化还是现代文明,都与北京的文化产业发展密不可分。北京文化复杂多样,无论是国家还是企业,甚至是个人都需要去发扬壮大并且传承下去的,而不是让它滞留在某一个时空里。

(二)培育具有国际影响力的跨国企业从全国看,文化创意产业的规模和边界近一步扩大,文化创意产业的内涵不断丰富,一批又一批以高新技术和数字内容及自主知识产权为核心的新兴文化创意正在出现。各省市抓住文化体制改革的契机,先后组建了一大批文化企业集团,打造出一批具有战略眼光和核心竞争力的骨干文化企业。2012年3月11日国家对外文化贸易基地揭牌暨北京国际文化服务贸易中心奠基仪式在天竺综合保税区举行。由于北京文化创意起步较晚,其国际影响力相对薄弱。北京的文化创意产业在拓展海外市场上缺乏有规模的企业,整个国际化水平有待提高。作为全国文化创意产业发达的城市,北京在文化交流方面一直是全国重要城市之一,要充分利用好优势资源,加强与海外企业的合作、完善经营理念、提高管理制度。针对具有潜力的骨干企业要明确文化创意产业的目标,产业的发展要针对培育创新理念,注重人才的培养和集聚效应,完善产业链,形成多元化的发展方式。鼓励企业制定发展研究计划,提升品牌知名度和品牌国际化水平。

(三)加强相关政策扶持力度加大对文化创意产业扶持力度。出台更多针对性强的政策。把更多先进、具有国际影响力的创意产业引进来,扩大产业发展的范围,提高产品出口的质量,将高质量的文化创意产品走出去。完善知识产权体系。文化创意产业的发展离不开对知识产权的保护。我国对知识产权的保护相对薄弱,在发展文化创意产业的同时,必须注重这一重要环节。文化创意产业的发展需要一个严格对知识产权保护的环境,这样文化创意产品才能带来更高收益的回报。加强监督力度,保障文化创意产业合理地、有效地发展。

文化创意范文第3篇

要害词:文化创意产业;特点;措施

1文化创意产业的界定及特点

“文化创意产业”又称“创意经济”、“创意工业”,是一种在全球经济、技术与文化背景中发展起来的,推崇创新、强调依赖人的创造力、技巧及天赋,来创造财富、促进经济增长的产业形式。

从对文化创意产业的界定中,我们可以知道,文化创意产业首先是一种产业,它必须具备产业的共性,在生产、交换、流通和消费四个环节顺畅运作,有较好的发展环境和相对完整的法律保护体系,形成一定的产业规模,并拥有进行扩大再生产的能力。另外,它还具有其非凡的内涵。

1.1文化需求性

美国闻名的心理学家马斯洛提出的闻名的层次需要理论指出,当人的缺失性需要得到满足之后,人的发展性需要就被上升到更高的高度。随着人们的生活水平的提高,纯粹的物质性和经济性的需求就会相对减少,文化性的精神层面的需求将会不断增加,成为社会的普遍现象。文化可以说是发展创意产业的灵魂。文化创意源于文化并高于文化,是对文化资源创造性的开发和利用,是文化对经济社会发展渗透力、影响力的拓展和挖掘。创意产业正是有了文化,才显出了灵气和品位,从而才有有了更强的竞争力。

1.2技术创新性

文化要展现自身的巨大价值,单靠传统的传播方式是很难的,必须依赖技术手段进行加工处理。文化创意产业是把与文化有关的信息服务技术都纳入其范畴,借助于高科技对传统文化资源的再创造、再提高、再包装,而非简朴的复制。可见,技术创新是文化创意产业的要害,它为文化创意产业的发展提供了创新方式和创新渠道。

1.3收益高额性

文化创意产品,不同于普通的商品,是用于满足消费者的多样性和非凡性需求,涵盖了科技和文化的因素,具有广阔的发展前景和较高的附加价值。同时,好的创意能够大幅度提高企业知名度,扩大市场占有率,并使许多传统产业和传统产品焕发新的生机,获取高额利润。

2我国文化创意产业发展的现状分析

2.1我国文化创意产业的优势

随着我国经济的持续稳定发展,我国人民的生活水平不断提高,而相应的教导水平及科研投入也在不断地增长,这对我国加大对文化创意产业的投入具有很大的意义,它可以创造适宜创意产业发展的良好的社会环境;同时,随着我国教导水平的提高,创意人才增多,一方面有利于推动创意产业的发展,同时也对创意产品产生了更多的需求;另外,拥有13亿人口的大陆市场,潜力巨大,易于吸引各种创意产品;最后,我国廉价的劳动力以及低廉的生产成品也是其发展的一大优势。

2.2我国文化创意产业的劣势

我国的起步较晚,创意观念较为落伍;区域经济发展不平衡导致沿海与内陆对创意产品的需求不同;政府的政策扶持力度相对薄弱,创意产业政策保护确定;创意人才的相对匮乏使得大陆的核心技术创新能力相对不足,产品的竞争力不强;另外,企业缺乏长远的发展战略和整体规划也是其一大劣势。

3推动我国文化创意产业发展的政策建议

3.1成立推动文化创意产业发展的政府治理机构

至今为止,我国还未明确推动文化创意产业发展的政府治理机构,创意产业的发展仍处于自发状态,这样,其发展就会受到制约,难以形成系统化、规范化以及规模化的产业体系。因此,我们应该加快组织机构建造的步伐。笔者认为,推动文化创意产业发展的政府治理机构至少应具备以下几个方面主要职能,包括:基于本国实际,以国际化的视野,合理规划文化创意产业的发展战略,引导其走出一条可持续发展的道路;明确文化创意产业的定义,科学划分文化创意产业体系;制定文化创意产业的行政审批手续,完善文化创意产业市场规则;建立文化创意产业的相关行业协会,为文化创意产业的发展提供高效便捷的一站式服务;形成各省市发展文化创意产业的意见和要求。总之,政府应当全面加强对文化创意产业的认识,着力理顺产业体制,积极打造适合文化创意产业发展的制度平台,从而形成成熟的文化创意产业链,培育出有国际影响的文化创意品牌。

3.2大力发展文化创意产业园区

最大限度地整合各个地区的资源,建立文化创意产业园区,形成区域文化创意产业链,推动文化创意产业的发展是一条重要的国际经验。创意产业园区是产业集聚的载体,不仅仅是传统的旧厂房与艺术家的简朴组合,我们不能只是简朴的模仿外国的做法,而应该以现有的地区资源为基础,加强行业间的调解合作,从完善创意产业链和优化资源配置出发,进行系统、科学的规划和资源整合,建立起具有地区特色的创意产业园区。该园区应包括从事文化创意设计、技术支持、人才培训、产品生产与交易、信息咨询等方面的企业的集合体。上海的文化创意产业园区建造走在全国的前列,我们可以借鉴。上海市政府通过整合当地资源,制定创意产业园区的发展目标及策略,逐步形成以“上海市创意产业中央”为平台、各个设计创意产业园区为支撑的现代产业体系架构。比如上海张江文化科技创意产业园区就结合了浦东软件园,整合分散在各区的动漫和网络游戏业、多媒体内容产业和影视后期制作业,集中体现了“研发、培训、孵化、展示、交易”五大功能,形成优势,实现共赢。

3.3提供文化创意产业发展必需的资金支持

任何产业的发展,都需要大量的资金投入,缺乏充足的资金支持,一切的发展都只是空谈。我国文化创意产业的发展,投资主体相对单一,需要进一步拓宽投融资渠道,这可以从两方面来实行。一方面,设立政府文化创意产业发展引导基金,放宽贷款政策,为文化创意企业提供融资服务。政府可以通过设立引导基金,降低新兴文化创意企业贷款利率或进行政府贴息,支持区域中小型文化创意企业发展,扶持符合区域发展定位及特色的文化创意产业做大做强,塑造区域文化创意知名品牌。另一方面,完善投融资环境,吸引企业、民间和外商资本投入文化创意产业。通过制定吸引文化创意产业投资的税收优惠政策,鼓励社会资本对创意产业进行投资经营,吸引更多的企业加入到文化创意产品的生产中来,实现投资主体的多元化和社会化,从而促进文化创意产业形成集聚的效应。

参考文献

[1]王素弯.台湾文化创意产业的发展[J].经济前瞻,2009,(9).

[2]李非.论两岸创意经济的发展和合作[J].台湾研究•两岸经贸,2009,(4).

文化创意范文第4篇

品牌建设是旅游产业实现转型升级的必由之路和重要任务。在后工业化时期,文化品牌逐渐成为旅游经济、旅游消费、旅游吸引力和旅游竞争力的核心维度,品牌已经成为旅游产业集聚资源、人才、技术,实现消费价值的最有力的市场竞争工具。在旅游产业的新常态中,拥有旅游品牌比拥有名山大川风景、古镇、古建筑文化遗产遗址等更重要,因此,推进提质增效的内涵式发展模式,品牌思维至关重要。文化创意为旅游品牌的塑造提供了一个全新的视角。文化资源通过创意转化、展示和演绎,能够以独特的文化元素、文化符号注入旅游产品、旅游空间、旅游活动、旅游环境,有效增强了旅游产品的个性魅力,增添了旅游消费的吸引力,增加了旅游产业的附加值,是助推旅游品牌建设的“加速器”。文化创意塑造旅游品牌的关键是要发挥创意力,形成以人的创造力为核心要素的软驱动,形成以软实力为核心支撑的旅游品牌。以迪斯尼为例,迪斯尼是世界级的旅游品牌,也是具有89年历史的老品牌,它并非传统意义上的旅游风景名胜资源,是依靠人的创造力创意形成的旅游品牌,近90年不断地与时俱进,创新创意创造历史,造就了迪斯尼品牌的核心竞争力。笔者日前有幸实地调研了即将于2015年启幕的上海迪斯尼,体会至深的是一组创新创意的数据:上海迪斯尼是全球第12个迪斯尼园区,其核心区是以神奇王国为主题的乐园,30个主景点,12类互动表演区。神奇王国乐园是迪斯尼的经典产品,但在上海乐园的建设中,提出了引领网络化时代青年人的消费,即针对90后和00后的消费群体,进行创新创意,运用时尚和科技元素创新性地演绎经典。上海迪斯尼乐园首创的景点占60%,经典基础上重新创意的占30%,简单复制仅占10%。值得一提的是,迪斯尼把品牌理念落实到施工环节,精耕细作,将文化创意贯穿在概念设计与施工落地的全过程,认为游乐场不是主题公园,要有故事、有形象、有文化内涵,要以创意为主导,提出要一切围绕游客,使游客一踏进乐园就能够沉浸在艺术氛围中,能够产生魔幻般感受。为此,对于园区的91栋单体建筑,每一栋建筑都作为艺术品来建造,采取艺术创造加工程技术的非标施工方式,不惜成本培训施工工人,由现场艺术总监判断施工质量,从概念规划、建筑设计到现场施工的一体化建设模式,以及对艺术创意环境的营造理念,色彩造型的细节把控等体现了一个世界级旅游品牌的核心价值支撑。可见,旅游产业转型升级的品牌之路离不开创新创意,形成旅游消费者趋之若鹜的品牌,不能局限于领导审美水平和文件行规,需要改革并冲破现有旅游规划的硬束缚,凸显旅游品牌的个性主题和文化营造等软环境,重视建立规划设计师、艺术创意师、技能型施工工人的协同创新机制。

二、以文化创意创造价值,推动旅游产业市场创新

通过市场创新实现旅游产业转型升级已经形成共识,为旅游者创造新的价值是市场创新的关键。旅游产业发展经历了从“跟着资源走”到“跟着市场走”的转型升级,未来“市场跟着创意走”将成为一种新常态,“资源有限,创意无限”,价值创造的过程就是引领市场、创造市场的过程,也是旅游产业升级的新选择。文化创意为旅游者提供“好玩的”消费体验,在市场中发挥价值创造和引领消费时尚的“创新源”功能。首先,文化创意激发旅游者潜在的消费欲望。随着旅游消费的普及,以功能价值为基础的大众化旅游需求已得到满足,需求更倾向于精神和文化方面的个性化、体验化旅游需求,观念价值成为旅游产业高附加价值的来源。观念价值是指人们因产品内在的文化属性、象征意义以及个人因消费该产品所带来的感受和体验等方面的差异而愿意多支付的价格部分。文化创意创造观念价值,一则故事、一个传说、一段历史、一场记忆、一项技艺甚至符号均可以创意成为旅游产品,转化为时尚消费品,激发潜在的消费需求,如台北故宫的“朕知道了”、北京故宫的“朕就是这样的汉子”等产品风靡市场,引发时尚消费热潮;又如“记忆追溯型旅游”“大黄鸭旅游“”艺术酒店——可以住的美术馆”等都激发了旅游者的文化创意消费需求,开辟了新的市场空间。其次,文化创意激活无形资源创造新价值。在主持十八届中央政治局第十二次集体学习时指出:“要系统梳理传统文化资源,让收藏在禁宫里的文物、陈列在广阔大地上的遗产、书写在古籍里的文字都活起来。”以旅游产品为载体,文化创意使无形资源和文化符号具象化、感性化。如瑞典的“哥德堡号”仿古商船就是一个典型的创意展示品,原汁原味的“景观符号”把古老的历史变成了一个鲜活的文化景观和旅游吸引物,通过哥德堡号的“环球航行秀”,向世界展示瑞典的文化和历史,产生了巨大的综合效益。第三,文化创意传播价值引发市场消费认同。文化创意具有强大的渗透和辐射能力,市场传播效应突出,电影、电视等传统媒体,微信、网络游戏、视频、播客等互交式新媒体,几乎覆盖了各个年龄层次的受众,一方面为旅游推广提供了一个宽泛的旅游营销平台,另一方面对旅游市场中潜在的消费者转变成实际意义的旅游者有着直接的催化作用。例如,《乔家大院》影视剧的热播使原本默默无闻的山西平遥古城的旅游市场迅速升温。

三、以文化创意促进融合,推动旅游产业跨界联动

在转型发展大背景下,旅游产业功能及地位的凸显更加依赖于融入整体社会经济体系的广度和深度。以“吃、住、行、游、购、娱”为核心要素的旅游产业小循环,正逐步走向区域产业体系协同发展的大循环,而深度嵌入国民经济社会的大体系将成为旅游产业发展的一种新常态。发挥文化创意“驱动力”的功能,以文化为核心,以创意为手段,以技术为支撑,以市场为导向,创造多元化的旅游产品载体,融入区域社会经济大体系,形成融合跨界的发展格局,在促进区域转型中拓展旅游产业的发展空间。文化创意旅游推进产业融合。以文化创意促进旅游业与各行各业的融合发展,打破行业界限,实现跨界联动,将有效推动区域资源的整合,以及存量资源的深度综合利用。如上海著名的热门旅游景观,外滩、东方明珠等都是在原有空间上叠加旅游功能,是一种不占据新资源的再开发和再利用;比如旧城区可采用文化旅游景区的营造手法,创意性实现“旧瓶装新酒”,将文化、旅游、居住、商业、娱乐等功能融合起来,形成区域新地标;再比如文商旅跨界联动,创意农业的发展等,形成高附加值的融合型产业链,产生溢出效应。文化创意旅游驱动区域转型。通过发展文化创意旅游,能够驱动形成旅游消费的新市场、新业态、新模式,突破硬资源不足和环境污染的束缚,促进区域转型发展。一是以文化创意旅游产品拓展新消费市场,形成旅游新业态,带动相关产业发展,实现区域转型发展。比如,西班牙毕尔巴鄂古根海姆博物馆的经典案例,造就了一座博物馆挽救一座城的奇迹。二是利用现代技术和创意的巨大潜力,对接现代市场需求,形成文化创意旅游消费新模式。比如,法国南特岛借助“机械巨象”“机械装置龙马”等创意旅游产品实现区域成功转型。

文化创意范文第5篇

(一)艺术管理是对文化创意产业的微观管理

以促进文化创意产业事业发展为目的文化创意是时代梦想的符号化,文化创意产业具有非物质性。艺术管理应该把握人们的时代梦想,包括人们自我实现的需要和对未来生活的期待,关注人们的情感逻辑,满足人们的精神追求,不断更新发展文化创意产业的创意。

(二)文化创意产业的创意

为艺术管理发展与创新提供动力文化创意产业以文化为内容,创意为导向,以创作、创造、创新为手段,以文化内容和创意成果为产业的核心价值。文化创意产业的创意推动了艺术管理的发展,艺术管理的发展又使文化创意产业具备越来越多的创意特色。两者是相互交叉、相互依存、螺旋上升、共同进步的关系。

二、文化创意产业的发展趋势

随着世界经济的不断发展,人们对影视、图书、音乐、美术、戏剧及艺术品等文化娱乐消费越来越大。文化创意产业具有附加值高、可持续发展性等特点,越来越受到各国政府的重视,成为不少国家的强国发展战略,是21世纪最具活力的朝阳行业。步入21世纪,我国发展文化创意产业的呼声日益增高,政府不断出台新政,积极支持文化创意产业发展,文化创意产业发展势头强劲、效益明显。据统计,2011年我国文化产品出口总计187亿美元,是10年前的6倍,其中视觉艺术品出口93.3亿美元,占同期我国文化产品出口的49.9%。文化创意产业发展速度惊人,是历史最好时期,具有广阔的发展空间。预计到2016年,我国文化产业增加值将达1.8万亿元,文化产业增加值占GDP5%以上,文化创意产业将成为我国国民经济的重要支柱产业之一。文化创意是时代梦想的符号化,具有非物质性,创意产品就是要满足人们的精神追求,所以所有文化创意产业都要以创意为动力,以“梦想”为导向,提供大众喜爱的文化、艺术、精神、心理、娱乐产品。四、文化创意产业发展对艺术管理的启示

(一)艺术管理以“梦想”为导向

20世纪90年代,“韩流”在我国文化市场成席卷之势,诠释了文化创意产业对艺术管理的启示。90年代,我国正处在激烈的市场竞争中,国人深感精神压力巨大,梦想追求安定、温馨、富足的生活。韩国影视剧画面的美轮美奂、生活场景温馨感人,这些正好满足了广大中国观众的精神需求,这就是“韩流”成功的重要原因。人们物质需求得到满足之后,就会追求更高的精神文化层面需求。演艺事业就要生产丰富的文化产品,满足人们日益增长的文化需求和精神需求。如CCTV青年歌手电视大奖赛让专业和业余青年歌手站在舞台上展示才艺,平等竞争,接受公开选拔,这一创意符合人们反对办事托关系的精神需求。青年男女站在CCTV青年歌手电视大奖赛舞台上展示了平等竞争、超越自我的现代精神和直面生活、勇于挑战的胆略智慧,所以CCTV青年歌手电视大奖赛在社会上反响强烈,深受人们青睐。

(二)艺术管理要以创意为动力

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